Felo Lira recomienda Isol, Gallardo, Evens y Chile en viñetas para niños

Por Carlos Andueza

Felo Lira cree en el poder de los libros. Cree que es importante abrir las temáticas y contar historias diferentes, que los niños deberían leer más cómics y que se deberían hacer más cómics pensados para ellos, y cree también que la lectura y el arte pueden ayudar, realmente, a muchos. Eso se desprende de las palabras del ilustrador chileno cuando recomienda algunos de sus libros favoritos. El autor de Quejas de mi vida comparte sus opiniones con los lectores de PLOP! Galería a continuación.

Los entusiastas, de Brecht Evens: “Me gusta Brecht Evens porque, como ilustrador, me llama mucho la atención la paleta de colores que ocupa en sus trabajos. Son de una gama muy similar, muy contrastante y saturada también. Y me pasó algo curioso la primera vez que tomé este libro: no supe qué tipo de libro era. Al principio pensé que era un artbook, porque no es como un cómic convencional; no hay viñetas, por ejemplo. Es muy original, muy atractivo, y es muy rico sumergirse en cada página y reparar en todos los detallitos. Todo es muy saturado y a mí me gustan mucho los dibujos saturados. De hecho, ya en la portada se nota esa característica del libro. Ahora, a nivel narrativo, Evens es genial. Las historias que cuenta están llenas de personajes muy carismáticos, y ninguno sobra, todos están ahí por una razón clara. En general cuenta historias de lo cotidiano rayando en lo absurdo, con muchos elementos urbanos y bohemios. Habla mucho de la sexualidad, de la fiesta, de las drogas y la juventud. Lo que impresiona además es que todo el libro está hecho en acuarela. Es muy bonito”.

María y yo, de Miguel Gallardo: “Este libro se ubica dentro del área autobiográfica, pero con un giro muy lindo. Cuenta las vacaciones que tienen Miguel, un padre, y María, su hija; un viaje como cualquier otro, la única diferencia es que María tiene autismo. Es un libro en el que se puede ver a Miguel lleno de impotencia por cómo el mundo juzga con la mirada a su hija, y al mismo tiempo rebosante de amor e imaginación para que a María se le haga todo más fácil. Impresiona la carga emocional que contiene la historia y encuentro muy bonito y necesario que los cómics se abran a temáticas diferentes, especialmente el cómic autobiográfico”.

Nocturno, de Isol: “Para mí, Nocturno de Isol no es un libro, es un objeto que, de alguna manera, evoca todo un imaginario infantil muy rico que tiene que ver con los sueños y con los rituales para ir a dormir. El formato es muy original porque se puede ‘poner de pie’, tomando la forma de un triángulo. Y cada página tiene una historia oculta creada con tinta fluorescente, porque, según las instrucciones, los sueños se atraen con la luz. Entonces, al cargar la página con la luz durante el día, en la noche se revela otra historia. Creo que como creación tiene un potencial muy grande y como regalo para los niños es genial. Yo no soy un niño, tengo 28 años, pero quedo fascinado cada vez que lo leo. Y realmente recomiendo este libro como regalo, tanto como para niños como para adultos, porque abre la mente y demuestra que los libros pueden tener muchas más formas y funciones de las que estamos acostumbrados”.

Chile en viñetas para niños, de varios autores: “Finalmente, el autobombo. Quiero recomendar este libro no solamente porque haya participado en él y haya hecho la portada, sino porque es una muy linda iniciativa, tanto ésta como la primera versión (Chile en viñetas, 2012). En Chile no hay cómics pensados y hechos cien por ciento para niños, siempre están dirigidos a un público juvenil o adulto. En cambio, en este libro, se cuentan 16 historias orientadas especialmente a niños pequeños. Con las temáticas y la forma en que están contadas las historias, con una presentación, un desarrollo y un desenlace en cuatro páginas, se busca despertar el interés de los lectores más pequeños y que así se interesen por la lectura de cómics y libros en general. Y además de todo eso, el libro es una herramienta pro social. Una de las cosas bonitas de este proyecto es que todas las ganancias que produzca van a ser donadas a la Corporación Infantil CreArte, la que trabaja con niños en riesgo social a través de la resiliencia y el arte. Otra evidencia de lo poderosos que pueden ser los libros”.

Título: Los entusiastas
Autor: Brecht Evens 
Editorial: Sins entido
Año: 2012
Precio: $23.500
(Disponible nuevamente a partir de marzo)

Título: María y yo
Autor: Miguel Gallardo
Editorial: Astiberri
Año: 2007
Precio: $14.500

Título: Nocturno
Autora: Isol
Editorial: Fondo de Cultura Económica
Año: 2012
Precio: $15.000

Título: Chile en viñetas para niños
Autores: Varios
Editorial: Tabula rasa
Año: 2014
Precio: $11.000

Melina Rapimán recomienda Ignacio Minaverry y Vicho Plaza

Por Carlos Andueza

Melina Rapimán es diseñadora de vestuario, artista textil, ilustradora y guionista. Formó parte del colectivo artístico Irenkómics, ha colaborado con la revista La mansa guman y editado el fanzine Tribuna femenina cómix. El año pasado expuso en PLOP! Galería junto a Francisca Robles, Catalina Silva e Inés Picchetti en la muestra El hilo de Ariadna, en la que expuso sus ilustraciones bordadas. Melina, además, es una entusiasta de la narrativa gráfica y para muestra, dos botones.

Dora, número 1, de Ignacio Minaverry, narra la historia de la espía amateur Dora Bardavid, en la década de los 60. Melina toma el libro y confiesa:  “En primer lugar, me gusta mucho el dibujo de Minaverry. Me encanta. ¡Quiero dibujar así!”. Luego de hojear el libro un par de veces y recordar la historia que leyó, Melina dice: “Y segundo, el libro se centra en la historia de esta chica, entonces es un libro bien intimista, pero histórico al mismo tiempo. Contiene elementos de la historia de Europa durante los años 60, porque se ambienta en ese periodo, pero también de la Segunda Guerra Mundial. La historia hace viajes entre Europa y Argentina y eso es súper interesante, se nota que hay una acabada investigación histórica detrás”. Rapimán termina destacando la parte visual de este cómic: “El libro tiene una gráfica muy bonita, con textos y fotografías de la época, y los colores que son usados son preciosos”.

El segundo libro que recomienda Melina es Si no tienes donde ir. Historias de amor y existencias, de Vicho (Vicente Plaza), a quien Rapimán califica como “un autor bastante intimista, muy lector, un intelectual”. ¿De qué se trata su publicación? “En este libro, Vicho compila varias de sus historias. Historias antiguas, de los años 80, aunque el libro es relativamente nuevo, fue editado hace poco por Ocho Libros… Déjame ver cuándo. El 2011”, cuenta Melina. Y continúa: “Son historias bien íntimas de relaciones interpersonales y de cómo nos relacionamos con el mundo desde nosotros mismos, desde el corazón. Su trazo es bastante experimental, incluso a veces dibuja con la mano izquierda y sin mirar lo que está dibujando. Su trabajo es muy interesante”.

Título: Dora, número 1
Autor: Ignacio Minaverry
Editorial: La editorial común
Año: 2013
Precio: $15.000

Título: Si no tienes donde ir. Historias de amor y existenciales
Autor: Vicho
Editorial: Ocho Libros editores
Año: 2011
Precio: $10.000

Gabriel Garvo recomienda fanzines

Por Carlos Andueza

Gabriel Garvo sabe de autogestión. Junto al colectivo Grietagarbo ha trabajado en la realización de distintas publicaciones autoeditadas o fanzines, además de participar en ferias de diseño e ilustración con los productos asociados a sus creaciones de narrativa gráfica, como las revistas Fititui y Gran Santiago. Las marcas Puma, Nescafé y Ripley se cuentan entre sus clientes y pronto Feroces Editores publicará la versión impresa de su webcómic SúperNormal. El ilustrador pasó por la sección de fanzines de PLOP! Galería y estas son sus recomendaciones.

Mansión masticante, de Jorge Opazo: “Lo que me gusta de este fanzine es que está dibujado en hojas de cuaderno cuadriculado. Jorge Opazo [también conocido como Jorge Quien] contó que empezó a dibujar sobre ese tipo de hoja con harta tinta y después se dio cuenta que las líneas de las hojas iban a influir en la historia que estaba contando. Es la historia de un hombre que tiene un sueño, que en ese sueño le ocurren muchas cosas y que al final… bueno, no creo que sea buena idea que cuente el final, pero el personaje termina escapando de la viñeta y lo más bacán es que éstas líneas (Gabriel señala cuatro líneas rojas que marcan los límites de las últimas viñetas) están hechas a mano. El autor se dio el trabajo de dibujarlas él mismo en todas las copias de este fanzine. Y aquí, en la última página dice que son… 500 copias. Y son cuatro líneas en este número, así que dibujó… 2000 líneas en total. Imagínate”.

Visité Pocketland, de Jorge Opazo: “Este no lo he leído, pero es del mismo autor y al igual que el libro anterior fue editado en Argentina. Y bueno, que un fanzine esté impreso a color y con esta calidad de impresión ya es algo muy bacán. Yo creo que, lo que pasa con los fanzines es que la gente tiende a pensar que son fotocopias hechas en papel normal pero los que tienen aquí en PLOP! Galería, al menos, se nota que fueron hechos con un cariño especial. Están guardados en bolsitas, impresos a color, con buenas portadas, etcétera”.

En la sala de masajes, de Emerson: “Este fanzine es obra de Pancho, que trabaja aquí en la galería y que firma como Emerson. Es una impresión, pero fíjate que los dientes de esta ilustración de portada están pintados a mano, o sea que el autor tuvo que pintar todos los ejemplares. Eso, aparte de demostrar la dedicación hacia un fanzine, te dice que son trabajos que salen de la guata de los artistas”.

Salud mental, de Emerson: “Este dice 10 de 10, ¿cachai? ¡Sólo diez copias! Y si está tan barato, la gente también debería valorar eso. Se está llevando una obra casi única, que muy poca gente va a tener y que probablemente no se va a publicar nunca más. Este fanzine, además, parece que está hecho en impresión láser y tiene el lomo cosido, los diez ejemplares. Yo valoro mucho el tiempo que significó hacer todo ese trabajo”.

El tercer invierno, de Abrazo Ediciones: “Los chicos de Abrazo Ediciones editan desde Valparaíso y comparten el mismo concepto de hacer las cosas por autogestión y ponerles mucho cariño. Además de fanzines, sacan distintos productos, como tazones o poleras. Este fanzine en particular a mí me gusta mucho. Es una impresión láser sobre papel craft que mezcla fotografías del sur con ilustraciones que hablan del invierno. Y el formato es genial, porque es amplio, entonces los dibujos se ven mucho mejor, con todos sus detalles. Yo creo que hay que ponerle ojo al trabajo de Abrazo Ediciones”. 

Pizza is not a crime, de Piña Ruda: “También sorprende la calidad de este fanzine: la portada está impresa en offset (método de impresión profesional), a cuatro colores, y el interior también. Es un libro que se puede colorear incluso, un detalle opcional, y que mezcla ilustraciones pop con cosas más bizarras. El trabajo de los chicos de Piña Ruda es genial”.

Título: Mansión masticante
Autor: Jorge Opazo
Año: 2008
Precio: $3.000

Título: Visité Pocketland
Autor: Jorge Opazo
Año: 2014
Precio: $3.000

Título: En la sala de masajes
Autor: Emerson
Año: 2014
Precio: $2.000

Título: Salud mental
Autor: Emerson
Año: 2014
Precio: $3.000

Título: El tercer invierno
Autor: Abrazo Ediciones
Año: 2013
Precio: $5.000

Título: Pizza is not a crime
Autor: Piña Ruda
Año: 2012
Precio: $2.500

Gonzalo Martínez recomienda Cómics en Chile de Moisés Hasson

Por Carlos Andueza

El dibujante Gonzalo Martínez hojea el libro Cómics en Chile y su memoria viaja hasta su infancia. “¡Mira!”, exclama mientras indica una portada de la desaparecida revista El Zorro. “Este trabajo es de Germán Gabler, dibujante y guionista, uno de mis héroes”. Luego, el coautor de la novela gráfica Mocha Dick divisa la portada de Rocket y cuenta: “Según Máximo Carvajal, ésta fue la primera revista de ciencia ficción en el mundo. Él aseguraba que Rocket existió antes que cualquier otra revista especializada en el género. Después de Rocket se publicó la revista Robot, también chilena… ¡Mira, aquí está!”.

Cómics en Chile. Catálogo de revistas (1908-2000) es la obra del investigador chileno Moisés Hasson y en sus 176 páginas condensa cien años de historietas editadas en nuestro país. Un catálogo descriptivo que presenta, a todo color, más de 360 portadas de 290 revistas pertenecientes a 60 editoriales y la historia detrás de todas ellas.

“La calidad de la publicación es increíble”, asegura Gonzalo, y hace hincapié en que el catálogo no es mezquino en su recopilación: “Esto no es una selección, aquí está todo”, sentencia el dibujante. “Siempre he dicho que en Chile existe una gran tradición de historieta de la que yo me siento heredero, y muchos me dicen ‘qué bueno’ o ‘qué buena onda’, no creyéndome del todo. Esa tradición existe, es muy grande, pero no lo sabemos, no nos damos cuenta. Y bueno, este libro es la prueba”.

Gonzalo Martínez frente a la exposición El topo ilustrado, de los argentinos
Cristian Turdera (ilustrador) y Tobías Schleider (escritor).

Además, al revisar el catálogo, Gonzalo recordó una costumbre caída en desuso: “Cuando yo era chico, la gente no coleccionaba historietas como lo hace ahora, sino que sólo las leía. Y yo, además de leerlas, las cambiaba, porque quería seguir leyendo. Existían locales de cambio de revistas, que eran tiendas en las que uno podía cambiar historietas. ¡Una cosa maravillosa! Uno iba con su montón de revistas, las quince o veinte que siempre tenía, las que te habían comprado o regalado, y el tipo que te atendía las separaba por editorial y después por calidad. Por el cambio pagabas algo que no era lo mismo que comprar la revista nueva en el kiosco. Entonces yo volvía a la casa con un montón de revistas que no había leído, las leía y después volvía a cambiarlas”.

Un libro que a sus lectores los hará recordar o descubrir historias maravillosas. Una publicación imprescindible para investigadores de la historieta chilena, para periodistas de cultura, editores, guionistas, dibujantes o para quien quiera adentrarse en la rica tradición chilena del noveno arte.

Título: Cómics en Chile. Catálogo  de revistas (1908-2000)

Autor: Moisés Hasson

Editorial: NautaColecciones

Páginas: 176

Año: 2014

Precio: $16.000